Музыка поможет успокаивать

Уже в первые годы жизни ребенка при общении уже можно заметить признаки аутизма. Исследование показывает, что по мере роста ребенка аутизм проявляется в виде:

• особенностей внимания,

• восприятия,

• исследования окружающей среды,

• социального поведения, языка,

• двигательных навыков,

• нарушений сенсорной интеграции,

• замедления развития,

• отклонений.

Диагноз "аутизм" основан на основных клинических признаках - это тяжелые расстройства по хронологическому и психофизическому возрасту, охватывающие три основных области: социальное взаимодействие, вербальное и невербальное общение, воображение. Серьезное нарушение развития мозга заставляет ребенка развивать/замедлять свои социальные навыки, общение/поведение.

Симптомы расстройства аутистического спектра не у всех одинаковы, они очень разные. По утверждению ученых, „аутизм - не болезнь. Это неврологическое расстройство развития, которое обычно приводит к недостаточному развитию ребенка или замедлению социальных навыков, языка и поведения. Расстройства развития, способствующие аутизму, охватывают определенный спектр.

Кроме того, на развитие влияет разный опыт, поэтому он проявляется у всех по-разному. Расстройство аутистического спектра посылает ребенку определенные качества. Однако каждый ребенок оригинален. У него есть свой уникальный набор навыков и недостатков.

Музыка и мозг действуют взаимно, вследствие чего музыка открывает человеку безграничные возможности – умение сопереживать и сочувствовать. Поэтому настолько важно с самого рождения обогащать ребенка радостными впечатлениями, приобщать его к музыке, формировать музыкальные навыки и движения.

В первые годы жизни для ребенка важен каждый звук: погремушки, колыбельная, музыкальные игрушки/инструменты, хлопанье в ладоши — все это станет процессом осваивания такта и ритма.

В наше время уже научно доказан факт огромного воздействия мелодий на человеческий мозг. Музыка влияет на определенный вид нервных клеток под разными частотами. Человек отзывается на вибрационную частоту, поэтому всем системам, каждому органу и даже клетке присущи свои личные музыкальные вибрации, чувство пульса.

Когда вы что-то озвучиваете вслух и/или в уме, то в организме происходят унисонные мелодии, которые массируют органы своими частотами, улучшают кровообращение, влияют на структуру мозга/костей.

Что же нужно сделать, чтобы организм испытывал радость, соприкасаясь с искусством? Ответ на этот вопрос - основная задача учителей искусства.

Если у ребенка нарушен речевой аппарат, правильно будет в начале занятий включать вокальные упражнения. Чтобы успокоить нервное возбуждение и снять чрезмерную эмоциональность/гиперактивность, ребенку подойдут мелодичные звуки фортепиано, скрипки и флейты в ритме ¾ (вальса). Мелодия должна быть долгой и спокойной. Например, предлагать послушать известные классические произведения: „Лунная соната“ Л. Бетховена, „Колыбельная“ Й. Брамса, „Ноктюрны“ Ф. Шопена и другие.

Занятие музыкой должно иметь поэтапный/не сложный характер: вначале задействуем музыкально-ритмическое общение для развития мелкой моторики, а потом переключимся на игру или пение, например, мелодии/импровизации, в фольклоре.

Предлагаю примеры из учебника „Музыка 1“ для I класса Миры Якубовской на русском языке (Вильнюс, Кронта, 1999):

Второй этап включает прослушивание бодрой, ритмичной музыки, можно инсценировать попевки. Здесь подойдет веселая песенка „Avelė“ („Овечка“):

Третий этап – ритмичные марши, танцы, двигательные тренинги и вокальные занятия/ слушание музыки. В завершении этого этапа будет слушание музыки, применяя метод, по которому работает М. Якубовская, т. е. педагог дает ученикам послушать марш Д. Верди из оперы „Аида“. Ученики встают и повторяют за учителем, который имитирует игру на трубе. Ученики смотрят на него, имитирует игру на трубе, и начинают маршировать в ритме марша. Когда музыку зазвучала во второй раз, ученики поют мелодию, также идут и имитируют игру на трубе. Не все могут добиться успеха сразу, но после нескольких попыток большинство учеников могут принять участие „игры“ под марш. По мере изменения темпа музыки меняется и характер игры на музыкальном инструменте. Эта музыка сильная, своенравная, смелая, поэтому она вселяет уверенность в учениках.

Можно сделать вывод, что музыка снимает раздражение, стимулирует умственное развитие, обостряет внимание, развивает память. Музыкальная стимуляция может быть самой разной: она поднимает эмоциональный тонуса и активность, вовлекает не говорящего малыша в пение/игру, подражая взрослым и детям. Музыка поможет успокаивать гиперактивность ребенка, ведь ему иногда так не хватает сдержанности, и часто дети начинают лучше понимать себя.

Дети, которые родились с ограниченными возможностями особенно необходимо ощутить радость и счастье, хотя имеют психические, физические или умственные ограничения. Для них музыка налаживает доверительный контакт с людьми, настраивает взаимопонимание, а главное, ускоряет процессы лечения/развития. Все это помогает детям правильно реагировать на проблемы и неудачи, им открывается целый мир прекрасного. Овладевая навыками, они поддерживают внутреннюю гармонию, испытывают чувство радости музыканта.

У каждого из нас есть свой собственный индивидуальный ритм, и различные методы приведут к ощущению этого ритма. К таким методам относятся движения под музыку, рисование музыки и игра на музыкальном инструменте, пение. Занятия не должны длиться слишком долго: не более 5 - 10 минут. Чем взрослее становится ребенок, тем дольше можно проводить занятие.

Мы уже выяснили, что ребенок рождается в окружении музыки. Музыкальные игрушки/инструменты станут лучшим помощником для пения вместе с мамой. Так он развивает свою речь и оно может перерасти с добрую традицию совместного пения. Очень важно слушать детский голосок, ведь солистом вашего домашнего состава должен выступать именно он. Родителям остается только подпевать. Рекомендую не останавливать/не ругать ребенка за фальшивые ноты, так как неодобрение может привести к отказу ребенка музыцировать.

Основные признаки аутизма - трудности в социальном общении, нарушение языкового развития и способности к общению, а также нетипичное, странное поведение. Из-за того, что понимание языка слабое, особенно когда слышит много слов, обычно «выключается» и не слушает и не понимает сути разговора. совершенно не понимает переносного значения, смеха, не понимает привычных выражений окружающих, понимает все напрямую, буквально. Во время общения выражение лица не меняется, отсутствует зрительный контакт, часто возникают необычные гримасы на лице. Совершенно не использует жесты, обладает определенной двигательной манерой, часто повторяет стереотипные движения рук. Ему трудно одновременно слушать и видеть. Если мы показываем прибор и даем инструкции, он видит прибор, но не слышит, что мы ему говорим. Ему сложно воспринимать свои и чужие чувства, он не понимает эмоций по мимике, не чувствует тонких сигналов при общении, не приспосабливается. Он не всегда понимает – „я зол“ и/или „счастлив“. Имеет тенденцию следовать ритуалам и распорядкам. У аутистов очень хорошая память, они все очень хорошо помнят: может рассказать повестку дня, о которой мы говорили год назад, тексты песен, которые выучил, когда было только 5 лет, и так далее. Аутист отвлекается на каждую деталь и отвлекается на что-то другое. У них недоразвита крупная и мелкая моторика, плохая координация движений тела, плохо умеет рассказывать, обобщать, описывать, решать проблемы, замечать связи между предметами или явлениями. Аутистический спектр не только вызывает множество трудностей, но и дает определенные преимущества. При этом не часто обладают уникальной памятью и абсолютным слухом, но когда это случается - доставляет много радости людям, которые слушают его пение/музыку. Постарайтесь лучше узнать сильные стороны ребенка, уделять больше внимания тому, на что он способен:

• Вовлекать ребенка в занятия, в которых он или она может добиться успеха.

• Избегать публичных разговоров о неудачах ребенка в классе, избегать публичной критики.

• помочь ребенку получить более высокий статус в классе, позволив ему выполнить его умения

Методики музыкального обучения обязательно включают развитие слуха и голоса у особенных детей. Индивидуальные и групповые занятия музыкой основаны на имитационном/интуитивном методе развития способностей детей, который заключается в множественном повторении мелодии, слов, из уст в уста, и точном их запоминании. Занятия/упражнения способствуют музыкальному/умственному развитию и мышлению. Их нельзя применять для детей с судорожными синдромами или при резкой возбудимости.

В истории искусства можно встретить немало примеров великих людей с ограниченными возможностями:

древнегреческого поэта Гомера, автора «Одиссеи» и «Илиады», зачастую описывают как слепого, причем физический недуг поэта не являлся для него препятствием к созданию ярких образов и никак не влиял на признание его современниками.

Известными художниками и литераторами были инвалиды Франсиско де Гойя, Джон Мильтон, Лорд Гордон Байрон и другие.

Некоторые музыканты и актеры переводят и исполняют песни на жестовом языке глухонемых.

Исследователи инвалидности как социального феномена считают, что искусство, наряду с образованием, является одной из наиболее эффективных форм инклюзии (вовлечения инвалидов в нормальную общественную жизнь) и дестигматизации (борьбы с социальными представлениями).

Различные художественные организации и фестивали ставят своей целью именно социокультурную реабилитацию инвалидов, тем самым признавая большой дестигматизационный потенциал инвалидности в искусстве.

Особую роль искусство играет в реабилитации и инклюзии детей с инвалидностью.

С другой стороны, существует мнение, что инвалиды посредством искусства стремятся обратиться к значительно более широкой аудитории. Например, после выхода клипа чешской музыкальной группы The Tap Tap „Řiditel autobusu” (чеш. «Водитель автобуса») о трудностях, с которыми инвалиды сталкиваются в общественном транспорте, многие издания отметили, что клип вызвал широкий общественный резонанс, и назвали удачной попытку обратить внимание граждан на проблемы инвалидов.

Британская газета The Guardian, в свою очередь, отмечает, что искусство в исполнении инвалидов должно быть профессиональным, чтобы художественное высказывание не потеряло силу и не разочаровало аудиторию.

3 декабря отмечается Международный день инвалидов, который в 1992 году провозгласила Генеральная Ассамблея ООН. Существует много примеров, когда люди искусства, с ограниченными возможностями, не просто выживают, а становятся знаменитыми. Вспомним некоторых разных стран инвалидов, ставших всемирно известными…

Австрийский композитор Людвиг Ван Бетховен, не достигнув возраста 26 лет, начал страдать от потери слуха, а впоследствии практически полностью оглох, но но именно с этого времени композитор создал свои самые известные произведения. Глухота Бетховена ударила по его социальной жизни, однако композитор не переставал заниматься и интересоваться музыкой до конца своих дней.

Русская балерина Лина По – псевдоним, который взяла Полина Михайловна Горенштейн возрасте 33 лет заболела энцефалитом, ее разбил паралич, она полностью потеряла зрение. После случившейся трагедии Лина По начала заниматься лепкой, и уже в 1937 году ее работы появляются на выставке в Музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.

Русский поэт Михаил Суворов в 13 лет от взрыва мины потерял зрение. Многие стихотворения поэта положены на музыку и получили широкое признание: "Красная гвоздика", "Поют девчонки о любви", "Не грусти" и другие.

Болгарская ясновидящая Ванга - одна из известных незрячих людей. В 12-летнем возрасте Ванга потеряла зрение из-за урагана, который отбросил ее на сотни метров. Нашли ее только вечером с забитыми песком глазами. Отец с мачехой не в состоянии были провести лечение, и Ванга ослепла, но со временем стала одной из популярнейших ясновидящих XX века.

Американский музыкант Рэй Чарльз – человек легенда, автор более 70 студийных альбомов, один из известнейших в мире исполнителей музыки в стилях соул, джаз и ритм энд блюз. Ослеп в семилетнем возрасте - предположительно вследствие глаукомы. Рэй Чарльз – самый знаменитый слепой музыкант современности; он был награжден 12 премиями "Грэмми", попал в залы славы рок-н-ролла, джаза, кантри и блюза, в зал славы штата Джорджия, его записи были включены в Библиотеку Конгресса США. Фрэнк Синатра назвал Чарльза "единственным настоящим гением в шоу бизнесе".

Американский музыкант Стиви Уандер – американский музыкант, певец, композитор, мультиинструменталист, аранжировщик и продюсер с рождения потерял зрение, в грудном возрасте. В кислородный бокс, куда положили ребенка, было подано слишком много кислорода. Результат – пигментная дегенерация сетчатой оболочки глаза и слепота. Его называют одним из величайших музыкантов нашего времени: 22 раза получал премию "Грэмми"; стал одним из музыкантов, фактически определивших популярные стили "черной" музыки – ритм энд блюз и соул середины XX века.

Ирландец Кристи Браун, в отличие от предыдущих знаменитых инвалидов, родился с ограниченными возможностями – ему был поставлен диагноз ДЦП. В основном, Браун управлял только левой ногой. И именно нею он и начал рисовать и писать, освоив сначала мел, потом кисть, затем ручку и печатную машинку. Он не просто научился читать, говорить и писать, но и стал известным художником и новеллистом. О его жизни был снят фильм «Кристи Браун: Моя левая нога», сценарий к которому написал сам Браун.

Итальянский певец (тенор) Андреа Бочелли - итальянский певец (тенор), автор песен и композитор. Певец полностью ослеп с 12 лет из-за врожденной глаукомы и удара по голове во время игры в футбол. Свою карьеру певец начал с выступления в дуэте с другим известным итальянским исполнителем - Zucchero. В1994 г. Бочелли выиграл музыкальный фестиваль в Сан-Ремо с песней Il Mare Calmo Della Sera. В том же году дебютировал в опере («Макбет» Джузеппе Верди). Продолжает концертировать во всем мире. Выступал с концертами в Литве, позволил многим слушателям прикоснуться к звучанию его уникального голоса.

Мира ЯКУБОВСКАЯ,

учитель-эксперт музыки,

Vilniaus Verkių mokykla – daugiafunkcis centras