«Эринии» - дебют Сергея Лозницы в Молодёжном театре Вильнюса

Эринии — в древнегреческой мифологии богини мести и ненависти

Предлагаем вниманию наших читателей впечатления одного из зрителей спектакля в столичном Молодёжном театра, присланные в "Обзор".

Я давно не был в Молодежном театре Вильнюсa. Смотрел там , в основном, спектакли Э. Некрошюса. Потом как-то переключился на Государственный национальный театр Литвы, на спектакли О. Коршуноваса, Й. Вайткуса, но известие о том, что в Молодежном дебютирует известный не только в Литве, но и во всем мире кинорежиссер СЕРГЕЙ ЛОЗНИЦА, заставило меня вспомнить молодость, когда Молодежный театр был местом моих частых посещений.

Я вернулся в хорошо отремонтированное и практически не изменившееся, узнаваемое театральное пространство.

Для тех, кому не терпится прочитать мои дальнейшие рассуждения о том, что из себя представляет спектакль "Эринии", скажу кратко - спектакль хороший! Это стоит видеть.

Одним был удивлен. На премьеру нового явления, своего рода эпического театра, собрался далеко не полный зал. Что помешало? Возможно, потому что это был будний день, а не вечер выходного дня. Возможно, продолжительность спектакля. Ровно 5 часов 30 минут с двумя перерывами! Конечно, это очень не просто. Действительно, спектакль закончился в 00:10.

Для меня лично продолжительность спектакля уже не помеха, чтобы решиться его посмотреть, к долгим спектаклям меня приучил гениальный Эймунтас Некрошюс. Но это совсем не Некрошюс, и, забегая вперед, скажу, что касательно меня, действие на сцене длилось совсем недолго. Я не считал сцены, которые можно было бы «вырезать». Я просто не нашел их.

Премьера Лозницы, постановка знаменитого романа Джона Литтела «Доброжелатели», "ЭРИНИИ" - зрелище, которое обязательно должна посмотреть публика, и это нельзя пропустить!

В конце сентября все узнали, что эта пьеса ставится в Молодежном театре, потому что два известных актера - Андрюс Белобжецкис и Алексас Казанавичюс - выступили с протестом в СМИ против постановки и отказывались от предложенных им ролей.

Режиссер Сергей Лозница после скандала дал интервью, в котором рассказал о своем взгляде и отношении к теме спектакля и немного о действиях актеров.

На мой взгляд, такой редкий скандал пошел спектаклю даже на пользу. Упомянули Бандеру, Петлюру, Киев один раз и Украину - дважды, можно совершенно свободно заменить их любыми историческими персонажами и местами, которые сотрудничали с фашистами. Это могло быть и в Литве, и в других странах.

СПЕКТАКЛЬ ВООБЩЕ НЕ АНТИУКРАИНСКИЙ!

Я не знаю, какие роли должны были играть на сцене вышеупомянутые актеры, но двое приглашенных актера, Донатас Желвис из Клайпедского молодежного театра и Витаутас Канюшонис, ставший популярным благодаря кинематографу, художественный руководитель и директор Панявежского камерного театра «Менас», действительно были великолепны!

Я был очень удивлен началом спектакля: и фашисты, и местные жители, выстроившиеся в ряды певчих, поют песню очень слаженно и музыкально. Звуки напомнили мне классический мюзикл этого театра "Любовь и смерть в Вероне". Разве Лозница поставил спектакль о Холокосте с элементами мюзикла?! Не совсем. Это просто приятный вступительный акцент, который еще сильнее пытается сформировать у зрителя отношение к тому, что сцена — вещь условная, а палачи и жертвы — всего лишь игра.

Это необходимо, потому что тема шокирует. Хотя, опять забегая вперед, скажу, что постановщики спектакля не ставят своей целью разжечь самые чувствительные эмоции зрителя и стараются держать дистанцию, используя манекены и т.д.

Первая часть спектакля, на мой взгляд, заставляет смотреть спектакль, созданный режиссером. Отдельные сцены напоминают кадры из фильмов. Их много, и у каждого свой главный герой. В спектакле занято много актеров. Я насчитал 28. Кроме того, один и тот же актер играет разных персонажей, меняя костюм. Для драматургической интерпретации романа, нужно много действующих лиц. Офицеры СС военизированной службы безопасности нацистской Германии, которые контролируют ситуацию на месте происшествия, оказывают давление на представителей вермахта нацистской армии, чтобы они участвовали и помогали им в убийстве евреев, ссылаясь на приказы, которые часто не в письменной форме. Все эти разговоры и отдельные сцены ужасны. Однако, как я уже упоминал, спектакль не ставит своей целью настолько сильно всколыхнуть чувства зрителя, чтобы его было тяжело смотреть, и чтобы мы чувствовали себя эмоционально измотанными. Неприятных, откровенных сцен избежали. В то же время можно утверждать, что показанным персонажам не хватает «глубины». Они не раскрывают себя ни как личности, ни как кто-то очень достойный исключительного внимания зрителя. Вот, думаю, и причина того, что спектакль не такой эмоционально сложный, "удручающий".

И только в самой последней сцене (кадре) первого акта чувствуется «уже не кино», а настоящая театральная драматургия, когда старший офицер СС (Дайнюс Гавенонис) и еще один офицер СС Максимилиан, который был ученым до войны (Донатас Желвис), садятся, начиная интеллектуальную беседу. Начиная со второй части пьесы и далее в повествовании уточняется, что Максимилиан - главный герой пьесы.

«Интеллигенция» - слово, которое кажется неуместным по отношению к феномену Холокоста, но показаны люди с высшим образованием, которые при возникновении обстоятельств становятся послушными головорезами. На мой взгляд, Сергей Лозница очень грамотно выбрал из огромного количества информации, содержащегося в книге, эпизоды, действительно подходящие для театра. Кажется, что герои спектакля передают нам, зрителям, книжные знания. Все это мы уже читали, где-то слышали, но как-то опять задумываешься.

Хорошо, что появился такой спектакль. Избегая явной апелляции именно к еврейским расстрелам в Украине, пьеса, показывающая преступления нацистской Германии в то же время говорит и о трагическом периоде уничтожения личностей homo sapiens этой страны, Германии - явная ассоциация с сегодняшним днем.

Я думаю, что в этом году и, конечно, в следующем, поскольку мы живем в реальности войны, спектакль «Эринии» просто необходим. Опираясь на идеи и архивные знания, писатель Джон Литтел пытается объяснить, что убийства и злодеяния проистекают из действий нации в целом, а не из-за действий отдельных преступников. Почему люди склонны следовать приказам, а не сопротивляться безумию! Тем, кто хочет понять, почему убийство становится общей целью действий, рекомендую посмотреть.

Жизнь, как мы видим из реалий Украины, имеет свойство повторяться циклами.

Очередной показ спектакля «Эринии» 25 января 2023 года и начнется в 17:30, закончится в 23:00.

Билеты продаются в системе Kakava.lt

Рекомендую к просмотру.

Арунас ДОВИДАЙТИС,

для «Обзора»