К началу сезона Клайпедского государственного музыкального театра – отшлифованный до прозрачности и блеска бриллианта концерт симфонической музыки

Симфонический оркестр под управлением главного дирижера и автора программы Томаса Амброзайтиса поздравил поклонников Клайпедского государственного музыкального театра (КГМТ) по случаю Международного дня музыки и во время концерта открытия 37-го театрального сезона преподнёс особый подарок исполнив монументальные симфонические произведения, созданные двумя композиторами–романтиками - симфоническую поэму «Влтава» основоположника чешской классической музыки Бедржиха Сметаны и Первую симфонию до минор немецкого композитора Иоганна Брамса. Эти произведения из сокровищницы мировой классической музыки оркестром были исполнены оркестром впервые.

Собравшихся приветствовала руководитель КГМТ Лайма Вилимене: «Музыкальный театр ждет важное историческое событие: уже весной следующего года мы планируем пригласить зрителей на церемонию открытия нового здания театра. Пожелайте нам удачи!".

Главный дирижер Т. Амброзайтис признался, что два-три года назад он не решался браться за произведения, прозвучавшие на концерте открытия 37-го сезона, но в этом году он чувствовал себя уверенно и до, и после концерта. В оркестре КГМТ играют музыканты, любящие свое дело, профессионалы высокого уровня, вместе с которыми совершенствуются все артисты театра: солисты, хористы, балет, приглашенные исполнители.

Долгожданный концерт состоялся в известном своей особенной акустикой историческом концертном зале Клайпедского факультета Литовской академии музыки и театра, который встретил публику неожиданными акцентами: романтически освещенной лестницей, цветочными композициями, подаренными ЗАО Dolimėja.

Зрителей также ожидал возрождённый символ сюжетной оперы «Клайпеда» – Анике из Таравы (артистка балета Юлия Коваленко). Она как бы напомнила собравшимся, что год, посвященный 100-летию присоединения Клайпедского края к Литве, подходит к концу, но впереди нас еще ждет много важных событий, эпицентром которых явится переселение театра в новое здание.

Чешский композитор Бедржих Сметана прославился в своей стране и за рубежом как автор комической оперы «Проданная невеста» и грандиозного цикла из шести симфонических поэм «Моя Родина» («Вышеград», «Влтава», «Шарка», «В чешских лугах и лесах», «Табор», «Бланик»), написанного в 1874―1879 годах, вдохновение для которого композитор черпал из истории, легенд и природы родной Богемии.

Наибольшую популярность приобрела симфоническая поэма «Влтава», где через образ могучей реки раскрывается тема Родины. Как поясняется в авторской программе, музыка поэмы рисует весь путь Влтавы от самых ее истоков на Шумавской возвышенности, через слияние Холодной и Теплой Влтавы, пересечения чешской столицы и заканчивается впадением в Эльбу, несущую свою воды через Германию до Северного моря.

Тембрами, фактурами, мелодиями и ритмами различных инструментов композитор «передаёт» неизменный образ реки и изменчивые картины и явления, сопутствующие её течению, что вызвало обращение к форме свободного рондо.

Во «Влтаве» несколько раз звучит мотив, основанный на народной итальянской песне «La Mantovana» (легшей также в основу гимна Израиля ― «Hatikvah»). В Чехии мелодия «Влтавы» считается неофициальным национальным гимном. Сметана написал цикл «Моя Родина» в то же время, когда терял слух. На мастерстве это не отразилось.

В 1854 году 21-летний немецкий композитор Иоганнес Брамс впервые услышал Девятую симфонию Людвига ван Бетховена и задумал сочинить свою симфонию в той же тональности (ре минор). Он потратил не менее четырнадцати лет на создание своей первой симфонии. Даже настояния его друзей Клары и Роберта Шуманов не заставили его поторопиться.

Сам композитор признавался другу, что его угнетал и подавлял творческий пыл огромный авторитет Бетховена: «Я никогда не создам симфонию. Вы даже не представляете, что чувствуем мы, композиторы, когда слышим позади себя эхо шагов такого гиганта». Но тем не менее ему удалось преодолеть и свои страхи, и авторитет своего великого предшественника – в 43 года, в 1876 году Брамс представил публике отшлифованную до прозрачности и блеска бриллианта четырёхчастную Первую симфонию, которую критики назвали Десятой симфонией Бетховена, подчеркивая тем самым преемственность стиля молодого композитора по отношению к великому предшественнику.

Правда, в другой тональности, нежели он планировал (до минор), и после премьеры он все еще не был полностью удовлетворен своей работой: он переписал вторую часть симфонии, прежде чем подать ноты в печать. Титанические усилия композитора не прошли даром – мы и сегодня можем наслаждаться несомненным музыкальным шедевром, открывшим новые пути дальнейшего развития романтической симфонии.

Информацию КГМТ к публикации

подготовила Ирена Пятрулёнене

[/gallery]