2021 год - новый урожай: презентация куба, как основного объекта скульптуры
Мы готовы начать сбор урожая 102! Каждый новый урожай - это то, что человек творит изо дня в день. Новый винтаж, новый вызов. Урожай представляет собой непрерывность, круговорот жизни. И мы готовы написать новую главу.
Кьяра Солдати
Чемпионат мира по жёлтому цвету, или «Yellow Road» …зажигает огни -
Так весной 2018 года начиналась «Желтая дорога» года на сайте газеты «Обзор». И открывала дорогу владелица поместья "Ла Сколка" Кьяра Солдати. Сегодня у «Желтой дороги» более 160 тысяч читателей.
С момента появления «Черного квадрата» Малевича прошло чуть более 100 лет. И сегодня (осенью 2021 года) у меня тоже урожай:
Представление Куба, как главного объекта (первоформы) скульптуры .
Вот почему я поставил слова Кьяры вместо эпиграфа.
(А в качестве иллюстраций к тексту поставлю здесь некоторые свои работы)
И сразу, буквально два слова о супрематизме...
Почему сейчас важно вспомнить о супрематизме? Потому что, размышляя о главной скульптурной форме, я, безусловно отталкиваюсь от Черного квадрата Малевича.
Конечно же, сам супрематизм есть частный случай абстрактного искусства. Заслуга Малевича состоит в том, что он приложил много усилий, чтобы дать точную характеристику супрематизму. Описал принципы, по которым строится супрематическая картина.
Но Малевич не был художником-одиночкой.
Еще в 1910 году ( за пять лет до появления супрематизма) в своей книге "О духовном в искусстве" Кандинский писал:
" ...или форма, как отграничение имеет целью путем этого отграничения выделить материальный предмет из плоскости, т.е. нанести этот материальный предмет на плоскость, или же
форма остается абстрактной, т.е. она не обозначает никакого реального предмета, а является совершенно абстрактным существом. Подобными, чисто абстрактными существами - которые, как таковые, имеют свою жизнь, свое влияние и свое действие - являются квадрат, круг, треугольник, ромб, трапеция и бесчисленные другие формы, которые становятся все более сложными и не имеют математических обозначений. Все эти формы являются равноправными гражданами в царстве абстрактного.
Между этими двумя границами имеется бесчисленное количество форм, в которых налицо оба элемента и где перевешивает или материальное, или абстрактное".
Ольга Розанова считала, что Малевич позаимствовал у нее идею с супрематизмом. Сегодня любой желающий может найти в интернете и познакомиться с ее аргументами в этом споре.
Мне же казалось, что сегодня, спустя сто лет после тех знаменательных событий, "геометрические" идеи не то чтобы носятся в воздухе, а висят плотной завесой над нами.
Но применение геометрических форм и тел (и убедительного анализа этих действий в современном искусстве) мне показались чересчур незначительными. Поэтому появились собственные Геометрический реализм и Супрематический реализм.
В Супрематическом реализме я стал работать с "чистыми" геометрическими телами.
Если рассматривать «зарождение» простейших геометрических форм на холсте, то мы увидим, что прямоугольник – самая пассивная, самая инертная форма...
Пассивность квадрата (прямоугольника) и послужила основанием для Казимира Малевича выбрать его в качестве главной фигуры. «Сжимая» квадрат со всех сторон мы можем «сжать» его до точки... Но размеры точки так малы, что исследование формы на ней проводить практически невозможно. Изменяя же границы (неравномерно сжимая или вытягивая) квадрата мы можем получить овал (круг), треугольник и т.д. Эти геометрические формы отличаются большей «активностью». Круг ассоциируется с движением (колесо) или с природным объектом (солнце). Треугольник также связан с движением. Указывает направление движения или раскрывает форму - пирамида, гора...
В Геометрическом реализме «пассивность» формы, например, прямоугольника, позволяла мне использовать его в любом художественном качестве. Прямоугольник, предмет "хамелеон", зависящий от текста, от названия... Как самый абстрактный геометрический элемент, впитывающий в себя любое имя.
Вообще-то Геометрическим реализмом мне хотелось бы назвать всю живопись, где одним из элементов является геометрическая фигура. Т.е. все формы кубизма, супрематизм. авангард и собственные - геометрические: пейзаж и натюрморт.
Но пока термин за всем «геоискусством» не закрепился, я буду называть геометрическим реализмом только собственные работы. В геометрическом реализме используются те же элементы, что и в супрематизме, но они здесь по другому «окрашены». Их применение более конкретно. Здесь, даже, уместно название: пейзаж, натюрморт... Т.е. традиционное использование этих терминов.
Использование мною в первых скульптурных композициях (Супрематического реализма) кубов, параллелепипедов, а в коллажах - разноцветных прямоугольников, как раз и есть результат всех рассуждений о прямоугольнике, как самом пассивном, а значит и самом подходящем элементе для работы, который легко становится в произведении тем, кем ты его хочешь видеть.
Тогда понятно, что первоформа в скульптуре - это куб.
В 2010 я уже "выступал" с кубом. Точнее, и с кубом, и с шаром. Такая композиция, на мой взгляд, должна была представлять знаменитого скульптора-кубиста Жака Липшица и его жену Берту.
В 2014 был сделан, а в 2015 на выставке "Если бы Малевич был жив, то в этом году ему исполнилось бы 137 лет" куб был уже просто кубом, самостоятельным арт-объектом, без всяких начинок. Его (куба) картонная версия хранится в мастерской до сих пор. Никто ничего не загадывал, не прикидывал, но так получилось, что спустя ровно 100 лет после Черного квадрата Малевича появился двухцветный куб, первый скульптурный объект, претендующий на главную (первоформу) в скульптуре.
Если мы соглашаемся с Малевичем, что Черный квадрат - уникальный художественный объект - первоформа, и занимает особое место в живописном искусстве, то почему не может быть похожего объекта в скульптуре?
Как ни странно, но чтобы прийти к такому заключению мне понадобилось около 30 лет.
На самой первой своей персональной выставке в Вильнюсе, в РКЦ была картина: "Красный квадратный заяц, синий квадратный апельсин и маленький зеленый квадратный я, за зайцем".
За годы, проведенные в искусстве мною подмечено, что часто замечательные идеи приходят к художнику не тогда, когда он в очках, в пиджаке и на трибуне, а когда он сочиняет никому ненужные вещи. Может быть, абстрактные. А, может быть, и абсурдные. Главное, чтобы они были веселыми и, чтобы от них не пахло нафталином.
И только спустя семь лет уже в этом 2021 решился году на создание первой буквы скульптурного словаря. В натуральную величину.
Умозрительно я представлял его кубом с ребром в 92,4 см. Но потом, когда уже в руках был материал и можно было представить куб более реально, я остановился на размерах куба: 60,5Х60,5Х60,5 (см). Материал: дерево, фанера, картон, акрил. И 10 авторских копий, размеры куба-копии: 13.2Х13,2Х13,2 (см).
Теперь есть куб. Двухцветный куб. Красный цвет "помогает" квадрату покинуть живописную плоскость и перейти в мир скульптур. Если мы будем рассматривать эволюцию скульптуры в хронологическом порядке, то приходим к кубу, как к последней "искусственной" форме. Его красный цвет направлен "внутрь" и исчезнет тогда, когда скульптура разместится на плоскости и прекратит свое существование в качестве объемного тела. Если же рассматривать куб, как самую первую абстрактную (геометрическую) форму, то, безусловно, развитие этой формы даст нам бесконечное количество новых форм. Участие цвета (цветовой гаммы) в новых объектах мной еще не изучено. Или, лучше сказать, пока не определено.
Сергей Евтухов, автор проекта "Желтая дорога"
